La réinvention de Maison Margiela
Photographie par : James Robjant
Stylisme par : Jérôme André
Que vous soyez passionné de mode ou simplement curieux, John Galliano et Martin Margiela ne vous sont pas des noms inconnus. Le premier était célébré pour ses créations sophistiquées et colorées, ainsi que pour avoir créé des formes neuves, inventant des coupes inédites qui ont redéfini le monde de la couture ; le second était identifiable à ses collections rigoureuses, monochromes, valorisant l’anonymat, toujours désignées à la manière d’une encyclopédie : par des numéros, des définitions techniques et symboles phonétiques.
Disons qu’ils étaient diamétralement opposés, et que personne ne pouvait imaginer, qu’un jour, les trajectoires de ces deux créateurs aux visions radicales se rejoindraient, même s’ils se connaissaient depuis longtemps, du temps où Martin Margiela était l’assistant de Jean Paul Gaultier. Leurs routes ne se croiseront à nouveau qu’en 2014, à la nomination de M. Galliano à la tête de la création de Maison Margiela, qui fête ses 30 ans cette année. Il pourra alors se rendre compte à quel point le designer belge est encore passionné, et découvrir la démarche à l’œuvre derrière son legs créatif. Être l’un des créateurs les plus célèbres au monde n’enlève rien à la complexité du défi auquel est confronté John Galliano : transformer la marque. Ce n’est pas une question de personnalité, de Galliano ou de Margiela, mais de comment régénérer la Maison.
Il a écouté attentivement les conseils de M. Margiela : savoir se protéger, ne pas simplement exploiter le patrimoine mais y prendre ce qui l’inspire, et livrer sa propre vision. Il pose les bases pour l’avenir, sans rien renier du passé. Il ne faut pas oublier que cela fait presque dix ans que Martin Margiela s’est éloigné de sa Maison, et que les collections récentes étaient réalisées par un collectif. Il faisait un travail fantastique, mais se contentait surtout de réinterpréter.
Artisanat et podcast
Les premiers pas de Galliano se sont effectués dans la coulisse. Il s’est d’abord attaché à comprendre ce qu’implique de porter, aujourd’hui, du Martin Margiela, repensant les silhouettes de manière plus contemporaine, peut-être moins genrées. Prenant en compte à la fois le paysage actuel et le caractère anonyme de la Maison (il avoue ne pas détester cet aspect, “venant d’où il vient”), il a bien compris qu’il fallait trouver des solutions inventives.
Il a ainsi enregistré des podcasts pour raconter et décrypter ses collections et ses inspirations. Heureux d’être chez MM à une époque qu’il considère excitante, il les partage avec presque 2,5 millions de passionnés. Le qualificatif juste pour décrire sa démarche ne serait peut-être pas “contemporain”... mais “tournée vers l’avenir”. M. Margiela hier et M. Galliano aujourd’hui ont aussi en commun d’être en avance sur leur temps, guidés par une vision unique, apprenant désormais à parler le langage des millennials. Cette génération Z, ces gamins, pardon, ces “jeunes adultes” comme il les appelle, veulent tout savoir, tout connaître : la vision, l’éthique. Il n’est pas facile d’expliquer ce qui fait l’authenticité mais John Galliano est déterminé à montrer que la Maison a une âme, un cœur, une vie, prolongées par le talent, le travail, les gens. Il est à l’écoute de son environnement, fier de ce qu’il accomplit.
Il construit patiemment pour les générations à venir, aspirant à infuser au sein de la maison un sentiment de paix, de tranquillité, de passion. Une telle aventure créative exige une énergie folle. Il est vital de trouver un point d’équilibre, de quoi se ressourcer pour travailler sereinement, sans perdre de vue sa vie personnelle, ne pas oublier les vertus de l’empathie.
Ressources vives
Être concentré, rester à l’écoute des autres, tenter de saisir les enjeux dans toute leur complexité, être branché sur l’ensemble des fréquences auxquelles il est exposé : c’est désormais ce qui préside à la démarche de M. Galliano. Un périple mental, et pas un simple moodboard. La lecture, l’amitié, le cinéma, le marché aux puces, la littérature, les rencontres, la nature le nourrissent. Un voyage, parfois, achève le puzzle qui se forme. Il ne sait pas toujours ce qu’il va découvrir, ni même ce qu’il cherche. Il est certain, en revanche, de la nécessité – personnelle et créative – de partager ses expériences, ses émotions. Il fait de sa vie – un mot qui lui est cher et qui revient souvent dans notre conversation – un terrain d’apprentissage et d’inspiration permanent. La décision de donner aux shows masculins une dimension artisanale est née de l’envie de montrer tout le savoir-faire à l’œuvre, l’expérience, le talent des équipes qui travaillent des heures et des heures sur les collections. Lors d’un récent défilé, il donnait ainsi à voir, par les fenêtres, les artisans réalisant les collections à venir. Loin d’être feinte, cette aspiration à l’authenticité témoigne d’une conviction : l’inspiration vient de partout et concerne tout le monde, créateur et public. Il veut aussi partager fièrement le fruit du travail de ses équipes, qui le surprennent également.
Découvrez la suite de cet article dans le numéro 58 de L'Officiel Hommes +, actuellement en kiosques.
