5 artistes LGBTQ qui ont marqué l'histoire de la musique

Icône pop des années 60, la voix de Lesley Gore a conquis le monde entier alors qu'elle n'avait que 16 ans. Les chansons de cette native de Brooklyn sont devenues des hymnes féministes pour toute une génération, "It's My Party" et "You Don't Own Me" figurant parmi ses plus grands succès. Gore était une auteure-compositrice talentueuse et a été nommée aux Oscars pour avoir écrit les chansons du film Fame, acclamé dans les années 80. Vingt ans après avoir fait son coming out en tant que lesbienne, elle est devenue une militante des droits LGBTQ, et malgré son décès en 2015 à l'âge de 68 ans, l'impact du travail et du talent de Gore reste ressenti par beaucoup.

Le talentueux chanteur, pianiste et compositeur anglais a été un phénomène musical du XXe siècle et, aujourd'hui, sa musique continue d'inspirer des millions de personnes. Avec son style inégalé - ses costumes de scène exotiques ont été une source d'inspiration pour les stylistes et les podiums - et sa voix inégalée, Elton John a captivé des millions de personnes depuis son apparition à la fin des années 60. Il a été l'un des premiers chanteurs à déclarer son homosexualité dans les années 1990 et, malgré les difficultés qu'il a rencontrées, il a pu poursuivre sa carrière et promouvoir des changements positifs. En 1992, il a créé la Fondation Elton John pour le sida afin de mettre fin à l'épidémie de VIH et de combattre la stigmatisation qui l'entoure, qui soutient encore aujourd'hui des millions de personnes vivant avec le virus.

Connu pour sa théâtralité sur scène, le style androgyne de Klaus Nomi a inspiré plusieurs créateurs de mode et est même devenu une sorte de référence en matière de vêtements d'avant-garde. Nomi était un contre-ténor allemand, un amoureux de l'opéra et un passionné du show-business. Bien qu'il n'ait pas été reconnu de son vivant, son travail et sa caractérisation ont énormément contribué à la culture queer. Sa prestation en tant que choriste de David Bowie lors d'une apparition en 1979 dans l'émission Saturday Night Live est entrée dans l'histoire du cinéma. Victime de l'épidémie de VIH dans les années 1980, Nomi est mort à une époque où il y avait encore beaucoup de désinformation et peu de ressources sur le virus. Malgré sa courte carrière, il a laissé une énorme marque sur la musique et il est aujourd'hui considéré comme une icône gay.

Le chanteur et philanthrope anglais faisait partie du groupe à succès Wham! dans les années 80, et a donné naissance à des tubes colossaux tels que "Wake me up before you go-go" et "Last Christmas", qui se sont vendus à des millions d'exemplaires. Grâce à son grand talent, George Michael a connu le succès non seulement au Royaume-Uni, mais dans le monde entier. En 1998, il a fait publiquement son coming out en tant qu'homosexuel et a été un militant pour les droits LGBTQ et un collecteur de fonds pour des œuvres de charité contre le VIH/sida jusqu'à sa mort en 2016.

Chanteur principal du célèbre groupe anglais Queen, Freddie Mercury était un artiste dans tous les sens du terme. Il était non seulement un grand chanteur, mais aussi un auteur-compositeur accompli, à l'origine de tubes comme "Bohemian Rhapsody" et "We Are the Champions". Avec sa voix inégalée, Mercury pouvait atteindre des notes extrêmement hautes et changer habilement de style vocal. Sa musique a transcendé les contraintes souvent accablantes du temps, regagnant sans cesse en pertinence au fil des ans. Après le décès de Mercury en 1991 à la suite de complications liées au VIH, ses compagnons de groupe, Brian May et Roger Taylor, et leur manager, Jim Beach, ont fondé le Mercury Phoenix Trust, une fondation qui collecte des fonds pour la lutte contre le VIH, à la mémoire du chanteur emblématique.