L'Officiel Art

Paris Gallery Weekend mode d'emploi

L’incontournable rendez-vous de ce weekend à Paris ? Incontestablement la tournée générale des galeries ! Le Paris Gallery Weekend (26-27 mai) propose une programmation librement accessible de vernissages, rencontres avec les artistes, signatures, tables rondes, performances... Au total près de 50 événements. A vos sneakers !
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Si la 5e édition du Paris Gallery Weekend accuse quelques grands absents, de nouvelles recrues et un nombre appréciable de “revenants” renforcent les effectifs avec, cette année, 44 galeries réunies à l’appel de Marion Papillon, fondatrice – en 2014 – de la manifestation. Preuve s’il en est que l’esprit fédérateur et la volonté d’échange entre galeristes, artistes, collectionneurs français et étrangers et amateurs emporte largement l’adhésion. L’Officiel Art dresse pour vous le menu des festivités, organisées en cinq parcours. Lignes droites ou chemins de traverse à emprunter un peu, beaucoup, passionnément.

“Aujourd’hui, je pense que Paris se doit d’avoir un Gallery Weekend, comme toutes les grandes villes d’Europe et du monde : de Chicago à Varsovie, de Madrid à Londres, de Mexico à Kuala Lumpur…” Marion Papillon

PARCOURS BEAUBOURG

GALERIE JEROME POGGI
2, rue Beaubourg, 75004 Paris
+33 (0) 9 84 38 87 74,
galeriepoggi.com
Présentation des artistes Babi Badalov et Nikita Kadan.
Samedi 26 mai à 16h : Rencontre avec
le curateur Sasha Pevak.
Expositions en cours :
“Babi Badalov, De More Cry Sea”, du 24 mars
au 27 mai.
“Nikita Kadan, Carte Blanche”, du 26 avril
au 27 mai.

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GALERIE JEROME POGGI. Nikita Kadan, “Observation on Archives”, 2015, tirage photographique et charbon encadré, 71.6 x 51.6 x 9.7 cm. Courtesy Galerie Jérôme Poggi, Paris.
GALERIE JEROME POGGI. Nikita Kadan, “Library Sculpture”, 2018, feuille de métal trouée, livre et structure métallique, 210 x 40 x 40 cm. Courtesy Galerie Jérôme Poggi, Paris.
GALERIE JEROME POGGI. Nikita Kadan, “Pogrom”, 2016, charbon sur papier, 237.3 x 150.5 cm. Courtesy Galerie Jérôme Poggi, Paris.
GALERIE JEROME POGGI. Babi Badalov, “De More Cry Sea”, 2018, peinture sur tissu, 154 x 97 cm. Courtesy Galerie Jérôme Poggi, Paris.
GALERIE JEROME POGGI. Babi Badalov, installation in situ pour “De More Cry Sea”, 2018, peinture murale et ensemble de dessins, Galerie Jérôme Poggi, Paris. Courtesy Galerie Jérôme Poggi, Paris.
GALERIE JEROME POGGI. Babi Badalov, “Lenin, Stalin, Putin”, 2017, peinture sur tissu, 214.5 x 153 cm. Courtesy Galerie Jérôme Poggi, Paris.
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GALERIE SATOR
8, passage des Gravilliers, 75003 Paris
+33 (0) 1 42 78 04 84,
galeriesator.com
Samedi 26 mai à 16h : Lecture de textes sur la guerre d’Algérie par le comédien et dramaturge Bruno Boulzaguet
Présentation de l’artiste Eric Manigaud.
Exposition en cours : “Octobre 61 /
Eric Manigaud”, du 5 mai au 16 juin.

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GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "Panijel #4", 27 x 35 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "Panijel #3", 27 x 35 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "Panijel #2", 27 x 35 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "Panijel #1", 27 x 35 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "Georges Azenstark #2", 60 x 107 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "Elie Kagan #2", 163 x 163 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, “Elie Kagan #1", 55 x 100 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "On ne savait pas, INA", 27 x 49 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "On a entendu, INA", 27 x 49 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "Quai de seine, INA", 60 x 100 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "Georges ménager #4", 132 x 127 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "Dalmas, palais des sports #1", 78 x 60 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.
GALERIE SATOR, Eric Manigaud, "Nuit des vendanges, AFP", 58 x 103 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Sator.

GALERIE ANNE-SARAH BENICHOU
45, rue Chapon, 75003 Paris
+33 (0) 1 44 93 91 48,
annesarahbenichou.com
Présentation des artistes Julien Creuzet, Mimosa Echard, Bronwyn Katz et Daniel Otero Torres.
Samedi 26 mai à 15h : Vernissage
de l’exposition en présence des artistes
Dimanche 27 mai à 16h : Performance
des artistes et goûter
Exposition en cours : “J’allai ce soir fumer une cigarette sur le sable au bord de la mer. Julien Creuzet, Mimosa Echard, Daniel Otero Torres”, du 26 mai au 22 juillet.

GALERIE ANNE-SARAH BENICHOU, Julien Creuzet, “Il s'étendra jusqu'à engloutir entièrement Mercure, Vénus et la Terre […]”, 2018, installation, dime .jpg
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GALERIE ANNE-SARAH BÉNICHOU. Mimosa Echard, “Species, miroir”, série “Species”, 2018, 40.5 x 40.5 x 6 cm. Courtesy de l’artiste et de la galerie Anne-Sarah Bénichou.
GALERIE ANNE-SARAH BÉNICHOU. Mimosa Echard, “Species, Mir black & Mir Laine et Delicats”, série “Species”, 2018, lichen, perles en verre, colle acrylique, fleur d'amarante, anneaux métalliques, 27 x 13 x 4 cm chaque. Courtesy de l’artiste et de la galerie Anne-Sarah Bénichou.
GALERIE ANNE-SARAH BÉNICHOU. Julien Creuzet, “Il s'étendra jusqu'à engloutir entièrement Mercure, Vénus et la Terre […]”, 2018, installation, dimensions variables. Courtesy de l’artiste et de la galerie Anne-Sarah Bénichou.
GALERIE ANNE-SARAH BÉNICHOU. Daniel Otero Torres, “Geospiza”, 2018, crayon sur papier, 110.3 x 145.4 cm. Courtesy de l’artiste et de la galerie Anne-Sarah Bénichou.
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GALERIE PAPILLON
13, rue Chapon, 75003 Paris
+33 (0) 1 40 29 07 20
www.galeriepapillonparis.com
Samedi 26 mai à 12h : Vernissage en présence des artistes
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch “Finger food for thought” par G. Bergeret
Exposition en cours : “Leurs printemps, exposition collective”, du 26 mai au 19 juin.

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GALERIE PAPILLON. Alice Robineau, “Jonquilles”, 2017, résine polyester, pâte à sel, jonquilles, bouteilles de Badoit, aluminium, 50 x 70 cm. Courtesy de l’artiste.
GALERIE PAPILLON. My-Lan Hoang-Thuy, “Sans titre (fleurs)”, 2017, impression jet d’encre, tatouage sur fleurs de lys, environ 10 x 50 cm. Courtesy de l’artiste. © Raphaël Lugassy.
GALERIE PAPILLON. Emmanuel Le Cerf, “Sans titre”, 2015, photographie, 45 x 30 cm. Courtesy de l’artiste.
GALERIE PAPILLON. Morgane Erpen, “Carduus” (détail), 2016, tubes en plexiglass, chardons bleus, bonbonnes de gaz, tubes en caoutchouc, tubes métalliques, câbles métalliques et autocollant transparent, 200 x 200 cm. Courtesy de l’artiste.
GALERIE PAPILLON. Stéphane Calais, “Sans titre”, 2017, encre, acrylique et glycérophtalique sur papier Fabriano teint dans la masse ph neutre, 100 x 70 cm. © Marc Domage - Courtesy de l’artiste.
GALERIE PAPILLON. Pierre Ardouvin, “Bouquet fané”, 2010, guéridon, napperon, vase, fleurs artificielles, 110 x 49 x 52 cm. Courtesy de l’artiste et de la Galerie Praz-Devallade Paris/Los Angeles.

GALERIE NATHALIE OBADIA
3, rue du Cloître Saint-Merri, 75004 Paris
+33 (0) 1 53 01 99 76,
www.nathalieobadia.com
Présentation des artistes Agnès Varda et Jérôme Zonder.
Dimanche 27 mai à 15h : Finissage de l’exposition de Jérôme Zonder.
Expositions en cours :
“Jérôme Zonder, Des Homo Sapiens”, du 6 avril au 27 mai, Cloître Saint-Merri, Paris.

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GALERIE NATHALIE OBADIA. Jérôme Zonder, “Baptiste #5”, 2017-2018, mine de plomb sur papier calque, 82 x 54 cm.
GALERIE NATHALIE OBADIA. Jérôme Zonder, “Les fruits de Baptiste #2”, 2018, mine de plomb sur papier, 24 x 32 cm.
GALERIE NATHALIE OBADIA. Jérôme Zonder, “Portrait de Garance #53”, 2018, poudre de graphite et poudre de fusain sur papier, 77 x 57 cm.
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GALERIE MITTERRAND
79, rue du Temple, 75003 Paris
+33 (0) 1 43 26 12 05,
galeriemitterrand.com
Présentation de l’artiste Claude Lalanne.
Exposition en cours : “Claude Lalanne”, du 14 avril au 27 mai.

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GALERIE MITTERRAND. Claude Lalanne, “L’homme à la Tête de Chou”, 1968-2004, bronze, H 124 x 108 x 61 cm. © Claude Lalanne, Courtesy Galerie Mitterrand. Photo : Capucine de Chabaneix.
GALERIE MITTERRAND. Claude Lalanne, “The Giant Choupatte”, 2016-2017, bronze, H 180 x 187 x 180 cm. © Claude Lalanne, Courtesy Galerie Mitterrand. Photo Aurélien Mole.
GALERIE MITTERRAND. Claude Lalanne, “Table aux serpents”, 2017, bronze et cuivre galvanique, H 49 x diam. 90 cm. © Claude Lalanne, Courtesy Galerie Mitterrand. Photo : Aurélien Mole.
GALERIE MITTERRAND. Claude Lalanne, “Love Seat”, 1972-2011, bronze et cuivre, H 84 x 130 x 72 cm. © Claude Lalanne, Courtesy Galerie Mitterrand. Photo : Aurélien Mole.
GALERIE MITTERRAND. Claude Lalanne, “Fauteuil Singerie”, 1997-2001, bronze, H 85,5 x 88 x 59 cm. © Claude Lalanne, Courtesy Galerie Mitterrand. Photo : Aurélien Mole.
GALERIE MITTERRAND. Claude Lalanne, “Chaise Hosta”, 1972-2011, bronze et cuivre, H 86,5 x 45 x 43,5 cm. © Claude Lalanne, Courtesy Galerie Mitterrand. Photo : Aurélien Mole.

UNDER CONSTRUCTION GALLERY
6, passage des Gravilliers, 75003 Paris,
+33 (0) 6 37 34 99 78
www.underconstructiongallery.com
Présentation de l’artiste Sandrine Rondard.
Samedi 26 mai à 17h : Performance de Rachel Marks.
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch en présence de Sandrine Rondard.
Expositions en cours : “Animae animarum, exposition personnelle de Sandrine Rondard”, du 19 mai au 16 juin.

 

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GALERIE UNDER CONSTRUCTION. Sandrine Rondard, “Bonnie & Clyde”, 2018, huile sur toile, 50 x 40 cm.
GALERIE UNDER CONSTRUCTION. Sandrine Rondard, “La liste ou Grand diptyque aux Oiseaux”, 2018, huile sur toile, 195 x 130 cm (x 2).
GALERIE UNDER CONSTRUCTION. Sandrine Rondard, “Le chat dans la chambre de Marino”, 2018, huile sur toile, 41 x 33 cm.
GALERIE UNDER CONSTRUCTION. Sandrine Rondard, “Muse-e de la chasse 1”, 2018, huile sur toile, 116 x 89 cm.
GALERIE UNDER CONSTRUCTION. Sandrine Rondard, “Poliptyque Julien, le pan et la cabine te-le-phonique” (copie), 2018, 5 x 19 x 25 cm.
GALERIE UNDER CONSTRUCTION. Sandrine Rondard, “Moineau n°1”, “Moineau n°2”, “Moineau n°3“, 2018, huile sur toile, 18 x 14 cm (x 3).
GALERIE UNDER CONSTRUCTION. Sandrine Rondard, “Diptyque aquarium rouge”, 2018, huile sur toile, 73 x 54 cm (x 2).
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GALERIE TEMPLON
28, rue du Grenier-Saint-Lazare, 75003 Paris
et 30, rue Beaubourg, Paris
+33 (0) 1 42 72 14 10 30
www.templon.com
Présentation des artistes Jan Fabre et Robert Motherwell.
Expositions en cours :
“Robert Motherwell. Open Series ”, du 17 mai au 21 juillet, Paris - 30, rue Beaubourg
“Jan Fabre. Folklore Sexuel Belge (2017-.) Mer du Nord Sexuelle Belge (.)”, du 17 mai au 21 juillet, Paris – Grenier Saint Lazare.

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GALERIE TEMPLON, Robert Motherwell, “California Window”, 1975, acrylique et charbon sur toile, 183 x 213,5 cm. Courtesy Galerie Templon, Paris-Bruxelles.
GALERIE TEMPLON, Jan Fabre, “Sexy Ange Belge”, 2017, série : “Folklore Sexuel Belge”, édité et offert par Jan Fabre, le bon artiste belge bois, pigment, polymère, métal, 93.5 x 88.5 x 23.5 cm. Courtesy Galerie Templon, Paris-Bruxelles.

GALERIE CATHERINE PUTMAN
40, rue Quincampoix, 75004 Paris,
+33 (0) 1 45 55 23 06
www.catherineputman.com
Présentation de l’artiste Eloïse Van der Heyden.
Samedi 26 mai :
18h : Concert “Forêts intérieures”, chansons d’Apolline Roy
19h : Concert “Forêts intérieures”, chansons d’Apolline Roy
Exposition en cours : “Eloïse Van der Heyden, Private Myths”, du 25 mai au 13 juillet.

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GALERIE CATHERINE PUTMAN. Eloïse Van der Heyden, "Sans titre", 2018, figurines en céramique, 8 x 34 cm. Courtesy Galerie Catherine Putman.
GALERIE CATHERINE PUTMAN. Eloïse Van der Heyden, vue d’atelier, 2018. Courtesy Galerie Catherine Putman.
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GALERIE CHRISTOPHE GAILLARD
5, rue Chapon, 75003 Paris,
+33 (0) 1 42 78 49 16,
galeriegaillard.com
Présentation des artistes Ceija Stojka et Rachel de Joode.
Samedi 26 mai à 18h : Vernissage de l’exposition Ceija Stojka
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch
Expositions en cours :
“Et même les mots ne suffisaient pas, Ceija Stojka”, du 26 mai au 28 juillet.
“Instead of Pieces, a Play. Rachel de Joode”, du 17 mai au 16 juin.

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GALERIE CHRISTOPHE GAILLARD. Rachel de Joode, “Playing Me #7”, 2018, céramique émaillée, impression d'art sur toile, pièce unique, dimensions variables. Courtesy Galerie Christophe Gaillard, Paris. © Rebecca Fanuele.
GALERIE CHRISTOPHE GAILLARD. Rachel de Joode, “Mary Miller”, 2018, tirage fine art sur toile et figurine en céramique émaillée, pièce unique, 69.5 x 50 cm. Courtesy Galerie Christophe Gaillard, Paris. © Rebecca Fanuele.
GALERIE CHRISTOPHE GAILLARD. Ceija Stojka, “Persécution dans la forêt, Auschwitz, réf 101”, 1994, acrylique sur carton, pièce unique, signée et datée, 50 x 65 cm. Courtesy Galerie Christophe Gaillard, Paris. © Célia Pernot.
GALERIE CHRISTOPHE GAILLARD. Ceija Stojka, “Sans titre (Bergen-Belsen, réf 510)”, 1995, encre sur carton, pièce unique, signée et datée, 70 x 100 cm. Courtesy Galerie Christophe Gaillard, Paris. © Célia Pernot.

GALERIE CHRISTIAN BERST ART BRUT
3-5, passage des Gravilliers, 75003 Paris,
+33 (0) 1 53 33 01 70
www.christianberst.com
Samedi 26 mai à 16h : Poésie sonore, dj set de Elen Huynh.
Exposition en cours : “ Do the write thing 2 read between the lines, exposition collective”, du 26 avril au 2 juin.

GALERIE CHRISTIAN BERST ART BRUT. Josef Hofer, “Sans titre”, 2014, crayons de couleur et graphite sur papier, 42 x 29,6 cm.jpg
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GALERIE CHRISTIAN BERST ART BRUT. Zdenek Kosek “Sans titre”, 1991, stylo à bille, encre et feutre sur papier, 19 x 14 cm. Courtesy Galerie Christian Berst Art Brut.
GALERIE CHRISTIAN BERST ART BRUT. Yasuhiro Hirano, “Sans titre”, 2015, marqueur sur papier, 39 x 54 cm. Courtesy Galerie Christian Berst Art Brut.
GALERIE CHRISTIAN BERST ART BRUT. Josef Hofer, “Sans titre”, 2014, crayons de couleur et graphite sur papier, 42 x 29.6 cm. Courtesy Galerie Christian Berst Art Brut.
GALERIE CHRISTIAN BERST ART BRUT. José Manuel Egea, “Sans titre”, 2016, technique mixte sur papier, 35.5 x 27.5 cm. Courtesy Galerie Christian Berst Art Brut.
GALERIE CHRISTIAN BERST ART BRUT. Jean Perdrizet, “Sans titre”, 1975, encre et crayon de couleur sur papier, 36.7 x 27 cm. Courtesy Galerie Christian Berst Art Brut.
2. GALERIE PACT. Emily Ludwig Shaffer, “Four Posts, Three Lilies, A Cloud Alone”, 2018, huile sur toile, 152 x 119 cm. .jpg

GALERIE PACT
70, rue des Gravilliers, 75003 Paris,
+33 (0) 1 77 17 23 08
www.galeriepact.com
Présentation de l’artiste Emily Ludwig Shaffer.
Samedi 26 mai à 12h : Vernissage en présence d’Emily Ludwig Shaffer.
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch.
Exposition en cours : “Emily Ludwig Shaffer”, du 26 mai au 19 juillet.

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GALERIE PACT. Emily Ludwig Shaffer, “Greenhouse Light”, 2018, huile sur toile, 152 x 196 cm. Courtesy Galerie Pact.
GALERIE PACT. Emily Ludwig Shaffer, “Four Posts, Three Lilies, A Cloud Alone”, 2018, huile sur toile, 152 x 119 cm. Courtesy Galerie Pact.
GALERIE PACT. Emily Ludwig Shaffer, “My Tapestry II”, 2018, huile sur toile, 183 x 244 cm. Courtesy Galerie Pact.
GALERIE PACT. Emily Ludwig Shaffer, “Night Corridor”, 2018, huile sur toile, 152 x 119 cm. Courtesy Galerie Pact.

GALERIE SEMIOSE
54, rue Chapon, 75003 Paris
+33 (0) 9 79 26 16 38
semiose.com
Présentation de l’artiste Oli Epp.
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch et atelier de coloriage.
Exposition en cours : “Oli Epp”, du 3 mai au 9 juin.

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GALERIE SEMIOSE. Oli Epp, “Epiphanies” (vue de l’exposition). Courtesy de la Galerie Semiose.
GALERIE SEMIOSE. Oli Epp, “Epiphanies” (vue de l’exposition). Courtesy de la Galerie Semiose.
GALERIE SEMIOSE. Oli Epp, “Epiphanies” (vue de l’exposition). Courtesy de la Galerie Semiose.
GALERIE SEMIOSE. Oli Epp, “Epiphanies” (vue de l’exposition). Courtesy de la Galerie Semiose.
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GALERIE ANNE BARRAULT. Tere Recarens, “Baharestan Carpet” (détail), 2018, carton, pigments, gomme arabique, encre invisible, 720 x 440 cm (vue de l’exposition “D’ICI À D’ICI”, 2017, Hans and Fritz Contemporary, Barcelone). Courtesy Tere Recarens, Galerie Anne Barrault et Hans and Fritz Contemporary © Ana Agraz.
GALERIE ANNE BARRAULT. Tere Recarens, “Baharestan Carpet”, 2018, carton, pigments, gomme arabique, encre invisible, 720 x 440 cm (vue de l’exposition). Courtesy Tere Recarens et Galerie Anne Barrault © Alberto Ricci.
GALERIE ANNE BARRAULT. Tere Recarens, “Farsi”, 2018, miroir et poussière, 170 x 120 cm. Courtesy Tere Recarens et Galerie Anne Barrault © Kooshk Residency.
GALERIE ANNE BARRAULT. Tere Recarens, “Baharestan Carpet”, 2018, carton, pigments, gomme arabique, encre invisible, 720 x 440 cm (vue de l’exposition). Courtesy Tere Recarens et Galerie Anne Barrault © Alberto Ricci.

GALERIE CEYSSON & BENETIERE
23, rue du Renard, 75004 Paris,
+33 (0) 1 42 77 08 22
www.ceyssonbenetiere.com
Présentation de l’artiste Claude Viallat.
Samedi 26 mai à 12h : Brunch.
Exposition en cours : “ Claude Viallat, Cerceaux, Filets, Objets”, du 24 mai au 23 juin.

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GALERIE CEYSSON & BENETIERE, Claude Viallat, vue de l'exposition “ Claude Viallat, Cerceaux, Filets, Objets”, du 24 mai au 23 juin.
GALERIE CEYSSON & BENETIERE, Claude Viallat, vue de l'exposition “ Claude Viallat, Cerceaux, Filets, Objets”, du 24 mai au 23 juin.
GALERIE CEYSSON & BENETIERE, Claude Viallat, vue de l'exposition “ Claude Viallat, Cerceaux, Filets, Objets”, du 24 mai au 23 juin.
GALERIE CEYSSON & BENETIERE, Claude Viallat, vue de l'exposition “ Claude Viallat, Cerceaux, Filets, Objets”, du 24 mai au 23 juin.
GALERIE CEYSSON & BENETIÈRE, Claude Viallat, vue de l'atelier. © Pierre Schwartz. Courtesy Ceysson & Bénétière.

PARCOURS MATIGNON 

GALERIE APPLICAT – PRAZAN. Serge Poliakoff (1900-1969), “Composition abstraite (Composition Bleu Rouge)”, 1964, huile.jpg

GALERIE APPLICAT-PRAZAN
14, avenue Matignon, 75008 Paris,
+33 (0) 1 43 25 39 24,
www.applicat-prazan.com/fr
Exposition en cours : “Grands peintres européens de l’après-guerre, exposition collective”.

 

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GALERIE APPLICAT-PRAZAN. Alfred Manessier (1911- 1993), “La Forêt”, 1967, huile sur toile, 250 x 150 cm. Courtesy Galerie Applicat-Prazan, Paris. © Adagp, Paris 2018.
GALERIE APPLICAT-PRAZAN. Gérard Schneider (1896-1986), “Opus 126 CY”, 1957, huile sur toile, 162 x 130 cm. Courtesy Galerie Applicat-Prazan, Paris. © Adagp, Paris 2018.
GALERIE APPLICAT-PRAZAN. Serge Poliakoff (1900-1969), “Composition abstraite (Composition Bleu Rouge)”, 1964, huile sur toile, 130 x 97 cm. Courtesy Galerie Applicat-Prazan, Paris. © Adagp, Paris 2018.

GALERIE EVA HOBER
156, boulevard Haussmann, 75008 Paris,
+33 (0) 1 45 61 20 05
www.evahober.com
Présentation de l’artiste Jennyfer Grassi.
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch “des bulles et des fleurs”.
Exposition en cours : “Jennyfer Grassi, Un monde flamboyant”, du 17 mai au 15 juin.

 

GALERIE EVA HOBER-JENNYFER GRASSI, Big Freak flower.JPG
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GALERIE LELONG & CO
13, rue de Téhéran, 75008 Paris,
+33 (0) 1 45 63 13 19,
www.galerie-lelong.com
Présentation de l’artiste David Hockney.
Expositions en cours :
“David Hockney, Pictures of Daily Life”, du 26 mai au 13 juillet.
“Jannis Kounellis, Boîtes. 1989-2015.”, du 26 mai au 13 juillet.
“David Nash, Columns”, du 25 mai au 13 juillet.

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GALERIE LELONG & CO, David Hockney, "Untitled, 468", ipad drawing.
GALERIE LELONG & CO, David Hockney, “Eiffel Tower by Day”, 2010, dessin sur iPad, imprimé sur papier, édition de 25, 94 x 71 cm. © David Hockney. Photo Credit : Richard Schmidt. Courtesy Galerie Lelong & Co.
GALERIE LELONG & CO, David Hockney, dessin.
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GALERIE LOUIS CARRE & CIE, Olivier Debré, "Rose taches roses, Cachan", 1960, huile sur toile,130 x 162 cm.
GALERIE LOUIS CARRE, Olivier Debré, “Sable de Loire, Touraine", 1983, huile sur toile,180 x 180 cm.
GALERIE LOUIS CARRE & CIE, Olivier Debré, “Grande nature morte”, 1956, uile sur toile, 192 x 235 cm. Photo Galerie Louis Carré & Cie.

PARCOURS NORD 

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GALERIE THADDAEUS ROPAC
69, avenue du Général Leclerc, 93500 Pantin,
+33 (0) 1 42 72 99 00,
ropac.net
Présentation des artistes Patrick Neu, Adrian Ghenie et Anselm Kiefer.
Dimanche 27 mai à 15h : Conversation avec Sydney Picasso “Anselm Kiefer et le geste iconoclaste”.
Expositions en cours :
“Anselm Kiefer, Für Andrea Emo”, Paris Pantin, du 11 février au 2 juin.

 

GALERIE THADDAEUS ROPAC, Anselm Kieffer. © Atelier Anselm Kiefer.

GALERIE IN SITU – FABIENNE LECLERC
14, boulevard de la Chapelle, 75018 Paris,
+33 (0) 1 53 79 06 12
www.insituparis.fr
Présentation de l’artiste Vivien Roubaud.
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch
Exposition en cours : “Vivien Roubaud, In Situ”, du 19 mai au 16 juin.

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GALERIE IN SITU - FABIENNE LECLERC, Vivien Roubaud.
GALERIE IN SITU - FABIENNE LECLERC, Vivien Roubaud, vue de l'exposition “Vivien Roubaud, In Situ”, du 19 mai au 16 juin.
GALERIE IN SITU – FABIENNE LECLERC, Vivien Roubaud, “Les Faits du hasard”, 2017, vue d’exposition au Centquatre, Paris. ©Thomas Lannes. Courtesy de l’artiste et Galerie In Situ - Fabienne Leclerc, Paris.
GALERIE IN SITU - FABIENNE LECLERC, Vivien Roubaud, "Stalactite", 2018.
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GALERIE JOCELYN WOLFF
78, rue Julien Lacroix, 75020 Paris,
+33 (0) 1 42 03 05 65
www.galeriewolff.com
Présentation de l’artiste William Anastasi.
Samedi 26 mai à 12h : Brunch.
Dimanche 27 mai à 16h : Concert de Sarah Aguilar.
Exposition en cours : “Three Conic Sections. William Anastasi”, du 28 avril au 6 juin.

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GALERIE WOLFF. William Anastasi, “Conic Section”, 1968, tiges de métal, dimensions variables (spécifique au site), signé “Recipe” par l’artiste, inventaire # WA/SSP, 8 éd. 3/10 + 2 A.P. Courtesy Galerie Jocelyn Wolff. © François Doury.
GALERIE WOLFF. William Anastasi, “Without Title (Jacob's Ladder)”, 1968, lumière, ongles, dimensions variables (spécifique au site), signé “Recipe” par l’artiste, inventaire # WA/I 9, éd. 1/3 + 1 A.P. Courtesy Galerie Jocelyn Wolff. © François Dour
GALERIE WOLFF. William Anastasi, “Conic Section”, 1968, tiges de métal, dimensions variables (spécifique au site), signé “Recipe” par l’artiste, inventaire # WA/SSP 7, éd. 2/10 + 2 A.P. Courtesy Galerie Jocelyn Wolff. © François Doury.
GALERIE WOLFF. William Anastasi, “Conic Section”, 1968, tiges de métal, dimensions variables (spécifique au site), signé “Recipe” par l’artiste, inventaire # WA/SSP 6, éd. 1/10 + 2 A.P. Courtesy Galerie Jocelyn Wolff. © François Doury.

GALERIE UNTILTHEN
41, boulevard de Magenta, 75010 Paris,
+33 (0) 1 53 20 16 84,
untilthen.fr
Présentation de l’artiste Gaëlle Choisne.
Samedi 26 mai à 17h : Performance de Jephthé Carmil et finissage de l’exposition
Exposition en cours : “Gaëlle Choisne, Hybris”, du 24 mars au 27 mai.

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GALERIE UNTILTHEN. Gaëlle Choisne, “I want to make love with the sun”, 2018, plâtre, métal, sisal, pigments, terreau, 240 x 100 cm.
GALERIE UNTILTHEN. Gaëlle Choisne, “Pose clope”, 2018, céramique, résine acrylique, pigments, paquet de cigarettes chinoises, cigarette, dimensions variables.
GALERIE UNTILTHEN. Gaëlle Choisne, “Backroom or please let me know how we could vanish together before the night, after the rain”, 2018, métal, céramique, silicone, eau, résine, pièces de monnaie, peinture antirouille, plexiglas peint, dimensions variables.
GALERIE UNTILTHEN. Gaëlle Choisne, “La poésie donne du sens à la catastrophe”, 2017, tissu, bombes de peinture métal, boutons pression, 120 x 92 cm.
GALERIE UNTILTHEN. Gaëlle Choisne, “Backroom or please let me know how we could vanish together before the night, after the rain”, 2017, métal, céramique, silicone, eau, résine, pièces de monnaie, peinture antirouille, plexiglas peint, dimensions variables.
GALERIE UNTILTHEN. Gaëlle Choisne, “Peau de chagrin”, 2016, impression couleur, silicone, chaînes dorées.
GALERIE BACKSLASH. Michael Zelehoski, “Crosseyed and Painless”, 2018, assemblage de bois et contreplaqué phénolique, 76 x 73 cm.png

GALERIE BACKSLASH
29, rue Notre Dame de Nazareth, 75003 Paris,
+33 (0) 6 63 60 14 48,
www.backslashgallery.com
Présentation de l’artiste Michael Zelehoski.
Samedi 26 mai à 17h : Cocktail et présentation de l’exposition.
Exposition en cours : “Michael Zelehoski, Things Fall Apart”, du 17 mai au 13 juillet.

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GALERIE BACKSLASH. Michael Zelehoski, “Ambivalence”, 2018, assemblage de bois et contreplaqué phénolique, 114 x 105 cm. Courtesy de l’artiste & Backslash, Paris.
GALERIE BACKSLASH. Michael Zelehoski, “Crosseyed and Painless”, 2018, assemblage de bois et contreplaqué phénolique, 76 x 73 cm. Courtesy de l’artiste & Backslash, Paris.
GALERIE BACKSLASH. Michael Zelehoski, “Box Descending a Staircase”, 2018, assemblage de bois et contreplaqué phénolique, 112 x 96 cm. Courtesy de l’artiste & Backslash, Paris.

PARCOURS SAINT-GERMAIN 

GALERIE GEORGES-PHILIPPE & NATHALIE VALLOIS
36, rue de Seine, 75006 Paris,
+33(0)1 46 34 61 07
www.galerie-vallois.com
Présentation de l’exposition “La Maman et la Putain, exposition collective”.
Dimanche 27 mai à 15h : Atelier de gâteaux Bogato à l’occasion de la fête des mères et finissage de l’exposition “La Maman et la Putain”.
Exposition en cours : “La Maman et la Putain”, du 26 avril au 27 mai.

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GALERIE GEORGES-PHILIPPE & NATHALIE VALLOIS. Pilar Albarracin, “Saignante”, 2018, photographie couleur, édition de 5 + 1 EA, 195 x 127 cm. Courtesy Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois, Paris
GALERIE GEORGES-PHILIPPE & NATHALIE VALLOIS. Jacques Villeglé, “Quai de Stalingrad - Issy-les-Moulineaux”, 1991, affiches lacérées marouflées sur toile, 162 x 114 cm. Courtesy Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois, Paris.
GALERIE GEORGES-PHILIPPE & NATHALIE VALLOIS. Claude Gilli, “La Nonne Joyeuse”, 1965, bois, peinture, 120 x 60 x 5 cm. Courtesy Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois, Paris.
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GALERIE APPLICAT-PRAZAN. Gérard Schneider (1896-1986), “Opus 126 CY”, 1957, huile sur toile, 162 x 130 cm. Courtesy Galerie Applicat-Prazan, Paris. © Adagp, Paris 2018.
GALERIE APPLICAT-PRAZAN. Serge Poliakoff (1900-1969), “Composition abstraite (Composition Bleu Rouge)”, 1964, huile sur toile, 130 x 97 cm. Courtesy Galerie Applicat-Prazan, Paris. © Adagp, Paris 2018.
GALERIE APPLICAT-PRAZAN. Alfred Manessier (1911- 1993), “La Forêt”, 1967, huile sur toile, 250 x 150 cm. Courtesy Galerie Applicat-Prazan, Paris. © Adagp, Paris 2018.

GALERIE JOUSSE ENTREPRISE
18, rue de Seine, 75006 Paris,
+33 (0) 1 53 82 13 60
www.jousse-entreprise.com
Présentation des artistes Elisabetta Benassi et Kristin McKirdy.
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch et présentation de l’exposition en présence de Kristin McKirdy.
Expositions en cours :
“Kristin McKirdy”, du 18 mai au 23 juin.

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GALERIE JOUSSE ENTREPRISE. Kristin McKirdy, “Coupe débordante”, 2018, céramique émaillée. Courtesy Galerie Jousse entreprise. © Adrien Dirand.
GALERIE JOUSSE ENTREPRISE. Kristin McKirdy, “Sans titre”, 2018, céramique émaillée, H 28 x diam. 25 cm chaque. Courtesy Galerie Jousse entreprise. © Adrien Dirand.
GALERIE JOUSSE ENTREPRISE. Vue d’exposition Kristin McKirdy, du 17 mai au 23 juin, galerie Jousse entreprise, Paris. Courtesy Galerie Jousse entreprise. © Adrien Dirand.
GALERIE JOUSSE ENTREPRISE. Kristin McKirdy, “Claustra”, 2018, céramique émaillée, H 283 x L 190 x 13 cm. Courtesy Galerie Jousse entreprise. © Adrien Dirand.
GALERIE JOUSSE ENTREPRISE. Kristin McKirdy, “Trio”, 2017, céramique émaillée, H 39 x diam. 23 cm chaque. Courtesy Galerie Jousse entreprise. © Adrien Dirand.
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GALERIE LOEVENBRUCK
6, rue Jacques Callot, 75006 Paris,
+33 (0) 1 53 10 85 68
www.loevenbruck.com
Présentation de l’artiste Gábor Ösz.
Exposition en cours : “Gábor Ősz, Spomen”, du 18 mai au 30 juin.

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GALERIE LOEVENBRUCK. Vue de l’exposition “Gábor Ősz, Spomen”, à la galerie Loevenbruck, Paris, du 18 mai 30 juin. © Fabrice Gousset.
GALERIE LOEVENBRUCK. Vue de l’exposition “Gábor Ősz, Spomen”, à la galerie Loevenbruck, Paris, du 18 mai 30 juin. © Fabrice Gousset.
GALERIE LOEVENBRUCK. Gábor Ösz, “Spomen A/1 (Cube)”, 2017, chambre noire, négatif en couleur, tirage de qualité archives, édition à 3 exemplaires + 1 E.A, 220.5 x 294 cm. Courtesy Galerie Loevenbruck, Paris. © Fabrice Gousset.

GALERIE PERPITCH & BRINGAND
7, rue Paul-Louis Courier, 75007 Paris,
+33 (0) 1 44 39 94 56
www.perpitch-bringand.com
Présentation de l’artiste Désirée Engelen.
Dimanche 27 mai à 14h : Café gourmand autour de l’exposition de Désirée Engelen.
Exposition en cours : “Désirée Engelen”, du 18 mai au 28 juillet.

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GALERIE PERPITCH & BRINGAND. Désirée Engelen.
GALERIE PERPITCH & BRINGAND. Désirée Engelen.
GALERIE PERPITCH & BRINGAND. Désirée Engelen. “BI(PI) Universe”, huile sur toile, diamètre 150 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Perpitch & Bringand.
GALERIE PERPITCH & BRINGAND. Désirée Engelen.
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GALERIE JEAN FOURNIER
22, rue du Bac, 75007 Paris,
+33 (0) 1 42 97 44 00
www.galerie-jeanfournier.com
Présentation de l’artiste Peter Soriano.
Samedi 26 mai à 12h : Vernissage en présence de Peter Soriano
Dimanche 27 mai à 16h : Concert de Polar System
Exposition en cours : “ Peter Soriano, Projets récents”, du 26 mai au 13 juillet.

 

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GALERIE JEAN FOURNIER. Peter Soriano, "IAGDV # 10", 2018, crayon de couleur, feutre sur papier, 48 x 59 cm.
GALERIE JEAN FOURNIER. Peter Soriano, "Post Cresta # 3", 2018, feutre, aquarelle et collage sur papier, 71 x 75 cm.
GALERIE JEAN FOURNIER. Peter Soriano, “Permanent Maintenance”, 2016, dessin mural, Colby College Museum of Art. ©Trent Bell. Courtesy Galerie Jean Fournier, Paris.
GALERIE JEAN FOURNIER. Peter Soriano, "INAGDV - La Sourne", 2018 peinture, encre, aquarelle sur papier, 152 x 118 cm.

GALERIE LE MINOTAURE
2, rue des Beaux-arts, 75006 Paris
+33 (0) 1 43 54 62 93
galerieleminotaure.net
Présentation de l'artiste Chuta Kimura.
Exposition en cours : "Kimura", du 17 mai au 28 juin.

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GALERIE LE MINOTAURE. Chuta Kimura.
GALERIE LE MINOTAURE. Chuta Kimura.
GALERIE LE MINOTAURE. Chuta Kimura, Midi Provence, 1975, huile sur toile, 130 x 162 cm. Courtesy Galerie Le Minotaure.

PARCOURS TURENNE 

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GALERIE THADDAEUS ROPAC
7, rue Debelleyme, 75003 Paris,
+33 (0) 1 42 72 99 00
ropac.net
Présentation des artistes Patrick Neu, Adrian Ghenie et Anselm Kiefer.
Samedi 26 mai :
14h : Vernissage de l’exposition de Patrick Neu.
16h : Signature par Yan Pei-Ming.
Expositions en cours :
“Adrian Ghenie, Jungles in Paris”, Paris Marais, du 28 avril au 16 juin.
“Patrick Neu, Iris, Jardin des délices”, Paris Marais, du 26 mai au 28 juillet.

GALERIE JEANNE BUCHER JAEGER
5, rue de Saintonge, 75003 Paris,
+33 (0) 1 42 72 60 42
www.jeannebucherjaeger.com/fr
Présentation de l’artiste Susumu Shingu.
Samedi 26 mai à 16h30 : Conférence et signature de Susumu Shingu
Exposition en cours : “Cosmos, Susumu Shingu”, du 15 mai au 21 juillet.

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GALERIE JEANNE BUCHER JAEGER. Susumu Shingu, “Astral Forest”, 2013, éd. 1/5, aluminium, fibre de carbone et polyester, 78 x 150 x 90 cm. Courtesy Galerie Jeanne Bucher Jaeger, Paris. © Yoshiyuki Ikuhara.
2. GALERIE JEANNE BUCHER JAEGER. Susumu Shingu, “Astral Forest” (détail), 2013, aluminium, fibre de carbone et polyester, 78 x 150 x 90 cm. Courtesy Galerie Jeanne Bucher Jaeger, Paris. © Yoshiyuki Ikuhara.
GALERIE JEANNE BUCHER JAEGER. Susumu Shingu, “First Flight”, 2017, acier inoxydable, aluminium, fibre de carbone et polyester, 150 x 150 cm. Courtesy Galerie Jeanne Bucher Jaeger, Paris. © Yoshiyuki Ikuhara.
GALERIE JEANNE BUCHER JAEGER. Susumu Shingu, “White Wind”, 2013, éd. 8/8, aluminium et acier inoxydable, 120 x 78 cm. Courtesy Galerie Jeanne Bucher Jaeger, Paris. © Georges Poncet.
Solutionneur.tif

GALERIE SUZANNE TARASIEVE
7, rue Pastourelle, 75003 Paris,
+33 (0) 1 42 71 76 54,
suzanne-tarasieve.com
Présentation de l’artiste Jürgen Klauke.
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch.
Exposition en cours : “Jürgen Klauke, Phantomempfindung / Sensation fantôme”, du 19 mai au 17 juin.

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GALERIE SUZANNE TARASIEVE. Jürgen Klauke, “Viva España”, 1976-1979, photographie, 200 x 125 cm. Courtesy de l'artiste et Galerie Suzanne Tarasieve, Paris.
GALERIE SUZANNE TARASIEVE. Jürgen Klauke, “Solutionneur”, 2006, tempera à l'œuf sur papier, 300 grammes, 119 x 90 cm. Courtesy de l'artiste et Galerie Suzanne Tarasieve, Paris.
GALERIE SUZANNE TARASIEVE. Jürgen Klauke, “Philosophie de la Seconde”, 1976, 17 photographies, 40 x 30 cm, installation 160 x 180 cm. Courtesy de l'artiste et Galerie Suzanne Tarasieve, Paris.
GALERIE SUZANNE TARASIEVE. Jürgen Klauke, “Coureur de fond”, 1972-1973, photographie, 40 x 30 cm. Courtesy de l'artiste et Galerie Suzanne Tarasieve, Paris.
GALERIE SUZANNE TARASIEVE. Jürgen Klauke, “Élargissement I”, 1972-1973, photographie, 60 x 45 cm. Courtesy de l'artiste et Galerie Suzanne Tarasieve, Paris.

VNH GALLERY
108, rue Vieille du Temple, 75003 Paris,
+33 (0) 1 85 09 43 21
www.vnhgallery.com
Présentation de l’artiste Olivier Mosset.
Dimanche 27 mai à 12h : Atelier sculpture autour de l’exposition d’Eric Croes.
Exposition en cours : “Olivier Mosset”, du 9 mai au 16 juin.

 

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VNH GALLERY. Olivier Mosset, vue de l’exposition “Olivier Mosset”, du 9 mai au 16 juin à la VNH gallery. Courtesy de l’artiste & VNH Gallery. © Claire Dorn.
VNH GALLERY. Olivier Mosset, vue de l’exposition “Olivier Mosset”, du 9 mai au 16 juin à la VNH gallery. Courtesy de l’artiste & VNH Gallery. © Claire Dorn.
VNH GALLERY. Olivier Mosset, vue de l’exposition “Olivier Mosset”, du 9 mai au 16 juin à la VNH gallery. Courtesy de l’artiste & VNH Gallery. © Claire Dorn.
VNH GALLERY. Eric Croes, vue de l’exposition ““Ni gris, ni vert”, Project Space”, du 9 mai au 16 juin. Courtesy de l’artiste & VNH Gallery. © Claire Dorn.
VNH GALLERY. Eric Croes, vue de l’exposition ““Ni gris, ni vert”, Project Space”, du 9 mai au 16 juin. Courtesy de l’artiste & VNH Gallery. © Claire Dorn.
VNH GALLERY. Eric Croes, vue de l’exposition ““Ni gris, ni vert”, Project Space”, du 9 mai au 16 juin. Courtesy de l’artiste & VNH Gallery. © Claire Dorn.
8. GALERIE OBADIA.tif

GALERIE NATHALIE OBADIA
18, rue du Bourg Tibourg, Paris,
+33 (0) 1 53 01 99 76
www.nathalieobadia.com
Présentation des artistes Agnès Varda et Jérôme Zonder.
Expositions en cours :
“Agnès Varda, une cabane de cinéma : La serre du Bonheur”, du 14 avril au 9 juin.

 

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GALERIE NATHALIE OBADIA. Agnès Varda, “Triptyque du Bonheur n°1”, 2018, images du début du film (ABC). © Agnès Varda et Courtesy Galerie Nathalie Obadia, Paris/Bruxelles.
GALERIE NATHALIE OBADIA. Agnès Varda, “Une Cabane de cinéma : La Serre du Bonheur”, 2018, pellicules 35 mm d’une copie standard du film “Le Bonheur” (1964), 12 pots en terre cuite et faux tournesols patinés sur caillebotis, Led à luminosité modulable, structure métallique de tubes carrés de 30 mm, édition unique, 325 x 430 x 300 cm. © Agnès Varda et Courtesy Galerie Nathalie Obadia, Paris/Bruxelles.
GALERIE NATHALIE OBADIA. Agnès Varda, “Une Cabane de cinéma : La serre du Bonheur”, 2018 (détail). © Agnès Varda et Courtesy Galerie Nathalie Obadia, Paris/Bruxelles.
GALERIE NATHALIE OBADIA. Agnès Varda, “Arche de cinéma”, 2018, boîtes de bobines de 300 mètres, film 35mm, 210 x 296 cm. © Agnès Varda et Courtesy Galerie Nathalie Obadia, Paris/Bruxelles.

ALMINE RECH GALLERY
64, rue de Turenne, 75003 Paris,
+33 (0) 1 45 83 71 90
www.alminerech.com
Présentation de l’artiste Arlene Shechet.
Exposition en cours : “Arlene Shechet, Some Truths”, du 21 avril au 26 mai.

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GALERIE ALMINE RECH. Arlene Shechet.
GALERIE ALMINE RECH. Arlene Shechet.
GALERIE ALMINE RECH. Arlene Shechet.
GALERIE ALMINE RECH. Arlene Shechet, “Equal Time”, (détail), 2017, céramique lustrée, peinture, bois dur, acier, 135 x 89 x 58 cm. Photo : Phoebe d’Heurle.
GALERIE ALMINE RECH. Arlene Shechet.
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GALERIE CHANTAL CROUSEL. Henrik Olesen, vue de l'exposition “Henrik Olesen”, du 28 avril au 27 mai.
GALERIE CHANTAL CROUSEL. Henrik Olesen, vue de l'exposition “Henrik Olesen”, du 28 avril au 27 mai.
GALERIE CHANTAL CROUSEL. Henrik Olesen, “As yet untitled 1”, 2018, verre, colle, équerres métalliques, 45 x 61 x 20.5 cm. Courtesy de l'artiste et de la Galerie Chantal Crouse, Paris. Photo : Florian Kleinefenn.
GALERIE CHANTAL CROUSEL. Henrik Olesen, vue de l'exposition “Henrik Olesen”, du 28 avril au 27 mai.

GALERIE JOUSSE ENTREPRISE
6, rue Saint-Claude, 75003 Paris,
+33 (0) 1 53 82 13 60
www.jousse-entreprise.com
Présentation des artistes Elisabetta Benassi et Kristin McKirdy.
Samedi 26 mai à 15h : Vernissage et aperitivo italien en présence d’Elisabetta Benassi.
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch en présence d’Elisabetta Benassi.
Expositions en cours : “The Sovereign Individual, Elisabetta Benassi”, du 26 mai au 21 juillet.

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GALERIE JOUSSE ENTREPRISE. Elisabetta Benassi, “The Sovereign Individual, Elisabetta Benassi”, du 26 mai au 21 juillet.
GALERIE JOUSSE ENTREPRISE. Elisabetta Benassi, “The Sovereign Individual, Elisabetta Benassi”, du 26 mai au 21 juillet.
2.Afro, Ragazzo col tacchino, 1955, mixed media on canvas, 144x144 cm. Courtesy Fondazione Archivio Afro.jpg

GALERIE TORNABUONI ART
9, rue Charlot, 75003 Paris,
+33 (0) 1 53 53 51 51
www.tornabuoniart.fr
Présentation de l’artiste Afro Libio Basaldella.
Exposition en cours : “Afro”, du 18 avril au 16 Juin.

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GALERIE TORNABUONI ART. Afro (1912-1976), “Racconti di Guascogna”, 1951, technique mixte sur toile, 90 x 60 cm. ©Tornabuoni Art.
GALERIE TORNABUONI ART. Afro (1912-1976), “Colle Cieco”, 1962, technique mixte sur toile, 125 x 160 cm. ©Fondazione Archivio Afro.
GALERIE TORNABUONI ART. Afro (1912-1976), “Ragazzo col tacchino”, 1955, technique mixte sur toile, 144 x 144 cm. ©Fondazione Archivio Afro.
GALERIE TORNABUONI ART. Afro (1912-1976), “Porto delle Galere”, 1964, technique mixte sur toile, 85 x 100 cm. ©Fondazione Archivio Afro.
GALERIE TORNABUONI ART. Afro (1912-1976), “Le Jardin de l’Espérance”, 1958, technique mixte sur toile, 121 x 295.5 cm. ©UNESCO.
GALERIE TORNABUONI ART. Afro (1912-1976), “Étude pour “Le Jardin de l’Espérance””, 1958, technique mixte sur papier, 50.7 x 65.9 cm. ©Fondazione Archivio Afro.
GALERIE TORNABUONI ART. Afro (1912-1976), “Estate nell’orto”, 1955, technique mixte sur toile, 110 x 110 cm. ©Fondazione Archivio Afro.

GB AGENCY
18, rue des Quatre-Fils, 75003 Paris,
+33 (0) 1 44 78 00 60
www.gbagency.fr
Présentation de l’artiste Dove Allouche.
Samedi 26 mai à 16h : Rencontre et talk avec Dove Allouche.
Exposition en cours : “Dove Allouche”, du 3 mai au 16 juin.

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GALERIE RABOUAN MOUSSION
11, rue Pastourelle, 75003 Paris,
+33 (0) 1 48 87 75 91
www.rabouanmoussion.com
Présentation de l’artiste JonOne.
Samedi 26 mai à 17h : Cocktail et visite commentée de l’exposition.
Exposition en cours : “ JonOne. In the box”, du 14 avril au 27 mai.

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GALERIE RABOUAN MOUSSION. JonOne, “The Kingdom come”, 2018, huile sur toile, 162 x 130 cm. Courtesy Galerie Rabouan Moussion. Crédit photo : Romain Darnaud.
GALERIE RABOUAN MOUSSION. JonOne, “Lava”, 2018, huile sur toile, épaisseur châssis 4.5 cm, 180 x 180 cm. Courtesy Galerie Rabouan Moussion. Crédit photo : Romain Darnaud.
GALERIE RABOUAN MOUSSION. JonOne, “Seeing through the night”, 2018, huile sur toile, 162 x 130 cm. Courtesy Galerie Rabouan Moussion. Crédit photo : Romain Darnaud.
GALERIE RABOUAN MOUSSION. JonOne, “Color apart”, 2018, huile sur toile, épaisseur châssis 5 cm, 140 x 200 cm. Courtesy Galerie Rabouan Moussion. Crédit photo : Romain Darnaud.
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GALERIE RX, LEE Bae, “Issu de feu”, 2000, charbon de bois sur toile, 162 x 130 cm. Courtesy Galerie RX, Paris.
GALERIE RX, Hermann Nitsch, “Sans titre”,1997, huile sur toile, 190 x 300 cm. Courtesy Galerie RX, Paris. © Atelier Hermann Nitsch.
GALERIE RX, Elger Esser, “El Quarwad”, 2011, c-print, diasec face, édition : 7/7, 141 x 184 x 5 cm. Courtesy Galerie RX, Paris. © Adagp, Paris, 2018.
GALERIE RX, Bae Bien-U , “SNM3A-002”, 1985, c-print, diasec contrecollé sur Dibon, encadré, édition : 1/5, 128 x 128 cm. Courtesy Galerie RX, Paris.
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GALERIE ODILE OUIZEMAN
10, rue des Coutures Saint-Gervais, 75003 Paris,
+33 (0) 1 42 71 91 89
www.galerieouizeman.com
Présentation de l‘artiste Guillaume Cabantous.
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch et conversation avec Guillaume Cabantous.
Exposition en cours : “Bullitt // Guillaume Cabantous”, du 3 mai au 16 juin.

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GALERIE ODILE OUIZEMAN. Jérémy Gobé, “Variation 17”, 2017, squelette de corail, miroir, cadre en céramique, aquarelle, acrylique, 20 x 34 x 10 cm. Courtesy de l'artiste et Galerie Odile Ouizeman.
GALERIE ODILE OUIZEMAN. Jérémy Gobé, “Corail restauration, Variation 22”, 2018, squelette de corail, miroir et acrylique, cadre en céramique, aquarelle et acrylique, diamètre 30 cm, 42 x 75 x 15 cm. Courtesy de l'artiste et Galerie Odile Ouizeman.
GALERIE ODILE OUIZEMAN. Guillaume Cabantous, “Hommage n°6”, 2017, pastel sur papier Arches, 33 x 43 cm. Courtesy de l'artiste et Galerie Odile Ouizeman.
GALERIE ODILE OUIZEMAN. Guillaume Cabantous, “Bullitt”, 2018, bois de cerf, poussière de parebrise, parebrise, roche, dimensions variables. Courtesy de l'artiste et Galerie Odile Ouizeman.

GALERIE THOMAS BERNARD - CORTEX ATHLETICO
13, rue des Arquebusiers, 75003 Paris,
+33 (0) 1 75 50 42 65
www.galeriethomasbernard.com
Présentation de l’artiste Sergio Verastegui.
Samedi 26 mai à 12h : Brunch en présence de Karina Bisch et projection de son film “Exercice-danse des bâtons”.
Dimanche 27 mai à 12h : Brunch en présence de Sergio Verastegui.
Exposition en cours : “Sergio Verastegui - (S)crypte”, du 26 avril au 2 juin.

 

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GALERIE THOMAS BERNARD. Sergio Verastegui, “Scalp 16”, 2018, cire d'abeille, peinture à l'huile et fusain sur papier, pièce unique, certificat d'authenticité Rebecca Fanuele, 136 x 101 cm. Courtesy Galerie Thomas Bernard. © Rebecca Fanuele.
GALERIE THOMAS BERNARD. Sergio Verastegui, “Scalp 7”, 2018, cire d'abeille, peinture à l'huile et fusain sur papier, pièce unique, certificat d'authenticité Rebecca Fanuele, 135 x 101 cm. Courtesy Galerie Thomas Bernard. © Rebecca Fanuele.
GALERIE THOMAS BERNARD. Karina Bisch, “Exercice - Danse des bâtons”, 2009, film vidéo, environ 11 minutes, pièce unique, certificat d'authenticité. Courtesy Galerie Thomas Bernard.
GALERIE MAUBERT. José Loureiro, “Sans titre”, 2010, gouache et huile sur papier, 160 x 120 cm.jpg

GALERIE MAUBERT
20, rue Saint-Gilles, 75003 Paris,
+33 (0) 1 44 78 01 79
galeriemaubert.com
Présentation de l’artiste José Loureiro.
Samedi 26 mai à 13h : Brunch portugais parmi les œuvres de José Loureiro.
Dimanche 27 mai à 13h : Brunch portugais parmi les œuvres de José Loureiro.
Exposition en cours : “Isótopo, José Loureiro”, du 26 avril au 16 juin.

 

 

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GALERIE MAUBERT. José Loureiro, “Sinapse-morta”, 2017, huile sur papier, 102 x 73 cm. Courtesy de l’artiste et de la Galerie Maubert.
GALERIE MAUBERT. José Loureiro, “Sans titre”, 2010, huile sur toile, 200 x 159 cm. Courtesy de l’artiste et de la Galerie Maubert.
GALERIE MAUBERT. José Loureiro, “Sans titre”, 2010, gouache et huile sur papier, 160 x 120 cm. Courtesy de l’artiste et de la Galerie Maubert.
GALERIE MAUBERT. José Loureiro, “Bosão de L” (détail), 2011, peinture sur toiles. Courtesy de l’artiste et de la Galerie Maubert.

GALERIE VALENTIN
9, rue Saint-Gilles, 75003 Paris,
+33 (0) 1 48 87 42 55
www.galeriechezvalentin.com
Présentation des artistes Anne Neukamp et Nicolas Moulin.
Expositions en cours : “Gamberge, une exposition personnelle d’Anne Neukamp”, du 25 mai au 21 juillet.
“Albedo, un project room de Nicolas Moulin”, du 25 mai au 21 juillet.

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GALERIE VALENTIN, Nicolas Moulin, “IDA: Ceinture Principale - Albedo 0,24”, 2017, graphite sur papier, 100 x 70 cm. © Photo: Nicolas Moulin. Courtesy of the artist and Valentin, Paris. 
GALERIE VALENTIN, Anne Neukamp, “Grid”, 2016, huile, tempera et acrylique sur coton, 240 x 180 cm. © Photo : Marcus Schneider. Courtesy of the artist and Valentin, Paris.
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GALERIE ISABELLE GOUNOD. Florent Lamouroux, “Sèche-pleurs” (vue de l’exposition). Courtesy de l’artiste et de la Galerie Isabelle Gounod.
GALERIE ISABELLE GOUNOD. Florent Lamouroux, “Sèche-pleurs” (vue de l’exposition). Courtesy de l’artiste et de la Galerie Isabelle Gounod.
GALERIE ISABELLE GOUNOD. Florent Lamouroux, “Sèche-pleurs” (vue de l’exposition). Courtesy de l’artiste et de la Galerie Isabelle Gounod.

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