Le mannequin Adriana Lima et la créatrice Anna Sui évoquent le New York des années 90
Le mannequin Adriana Lima revient sur ses 25 ans dans l'industrie en discutant avec la créatrice new-yorkaise Anna Sui pour la cover digitale du printemps 2022 de L'OFFICIEL.
Photographie Marcus Cooper
Stylisme par Luca Falcioni
Les années 90 et le début des années 2000 se sont révélés être une source d'inspiration pour les collections des défilés printemps/été 2022 et les TikTokers. Bien que cette période remarquable de l'histoire de la mode soit souvent référencée, elle ne doit jamais être recréée. Les années 90 et le début des années 2000 sont considérées aujourd'hui comme des périodes plus légères et moins anxieuses (bien que la peur pré-Y2K et le traumatisme partagé du 11 septembre aient dominé l'air du temps) - il n'est donc pas étonnant que la mode et la culture pop d'aujourd'hui regardent en arrière. Et nulle part ailleurs l'énergie revigorante des années 90 ne bat son plein qu'à New York.
C'est ici,à New York, il y a 25 ans, qu'Adriana Lima, mannequin d'origine brésilienne plutôt inconnue, a atterri. C'était en 1997, et la scène de la mode new-yorkaise était emplie d'une énergie organique, dirigée par des noms familiers comme Naomi, Linda, le photographe Steven Meisel et les designers innovants Marc Jacobs et Anna Sui.
Adorée pour ses collections jeunes et nostalgiques inspirées des années 60 et 70, Sui était déjà une icône de la mode new-yorkaise. La designer sino-américaine était l'uen des rares audacieuces à avoir rejeté les notions de power dressing des années 80 et inauguré une nouvelle vision du style américain, inspirée par les mouvements musicaux et culturels indépendants de l'époque.
Sui avait un penchant pour un casting de top models et même de rock stars pour ses défilés (Jane's Addiction et le guitariste occasionnel des Red Hot Chili Peppers Dave Navarro ont fait leurs débuts sur les podiums lors du défilé printemps/été 1997 de la créatrice). Bien que l'engouement pour les mannequins se soit rapidement transformé en femmes héroïne-chic et androgynes, à la fin des années 90, le vent a de nouveau tourné et l'invasion brésilienne a commencé. "Rapidement, ça a commencé à changer", se souvient Sui lors d'un récent appel Zoom avec L'OFFICIEL . "Soudain, il y avait ces belles brésiliennes qui étaient ultra-sexy et féminines. Adriana est arrivée juste à ce moment-là." Les ciseaux du célèbre coiffeur Garren ont coupé les cheveux de Lima étonnamment courts - dans un geste qui s'avérerait fatal - et bientôt Sui a décidé de choisir Lima pour son défilé printemps-été 1998 inspiré du surf américain, une première pour le mannequin débutant.
Bien que les tendances de la mode évoluent à une vitesse remarquable, des années 90 aux années 2010 en passant par les années 20O0, Lima et Sui ont connu un succès et une endurance remarquables dans une industrie qui accorde trop de priorité à la nouveauté. Pour cette conversation spéciale, les deux se sont réunis 25 ans après les débuts de la semaine de la mode de Lima pour réfléchir à son ascension fulgurante et à cette période grisante à New York.
ANNA SUI : Je me souviens que tu es venue dans mon studio. Tu avais cette adorable coupe de cheveux. Et tu avais alors 15 ou 16 ans ? Tu étais très jeune, je pense.
ADRIANA LIMA : Oui, je pense que j'avais environ 16 ans. Je me souviens de cette coupe de cheveux, je pense que je l'ai gardée pendant quatre ans. Je me souviens avoir rencontré Steven Meisel et il voulait me couper les cheveux. J'ai vraiment aimé cette idée. Je voulais voir à quoi je ressemblerais avec des cheveux super courts. Et nous y sommes allés.
AS : Ça avait l'air si bon ! C'est quelque chose de différent, parce que naturellement, tu aurais eu de longs cheveux bouclés ou quelque chose comme ça, et cela te donnait un avantage. Je pense que c'est quelque chose qui a vraiment aidé à te lancer. Tu avais ce beau visage avec cette coupe de cheveux de caractère.
CAROLINE GROSSO : À quoi ressemblait le casting de mannequins à cette époque ?
AL : Quand j'ai déménagé à New York, c'était en 1997 et j'ai séjourné chez Eileen Ford à New York. Je n'étais pas dans un appartement de folie parce que j'étais si jeune. J'ai tout de suite commencé à faire des castings. Je me souviens de ma première semaine à passer des castings toute la journée, de 9 heures du matin à 7 ou 8 heures du soir, à courir partout avec mon livre. Ces jours-ci, nous ne portons plus cet objet... Et ce truc est lourd ! J'ai vu pratiquement tous les magazines, tous les photographes ; et je t'ai rencontré à ce moment-là. Ta campagne et ton défilé de mode ont été les plus grands moments pour moi à ce moment-là. Cela a ouvert tellement de portes pour ma carrière.
AS : Votre carrière a décollé si vite. Je veux dire, tu es devenu un top model . Comme, tout de suite.
AL : Je ne m'y attendais pas. J'étais heureuse et j'ai eu beaucoup de chance de travailler avec toi, et un talent aussi incroyable.
"C'était presque comme une fête... C'était un monde beaucoup plus petit à l'époque, et tout le monde se connaissait en quelque sorte."
CG : À quoi ressemblait New York dans les années 90 ?
AS : Il y avait tellement d'énergie. Les gens qui venaient aux défilés étaient vraiment là parce qu'ils travaillaient pour la presse ou étaient des acheteurs, et le public était plein d'amis d'amis. Tous les mannequins sortaient avec toutes les stars de cinéma. Nous avions des premières rangées très glamour avec les petits amis ou les rock stars dans les coulisses. C'était presque comme une fête parce que chaque mannequin voulait amener son petit ami. C'était beaucoup plus intime. C'était un monde beaucoup plus petit à l'époque, et tout le monde se connaissait en quelque sorte. Les années 90 à New York étaient une époque beaucoup plus romantique et réelle. Il y avait toute cette excitation qui se passait - New York est devenue très internationale et il y avait tous ces mannequins et photographes prometteurs. Je pense que les gens recherchent toujours cela, surtout ces jours-ci où les choses sont un peu plus difficiles. Tout est un peu plus dur, et tout est un peu plus corporate, moins organique qu'à l'époque.
AL : Je crois que le monde de la mode a changé. Même si nous essayons de ramener l'énergie des années 90, ce ne sera pas la même chose. Je ne le sens pas. Comme le dit Anna, le côté plus organique de la mode me manque vraiment. Tout est très corporate en ce moment. Le tournage avec des caméras argentiques me manque aussi. Je ne supporte pas le numérique !
AS : Le numérique est tout simplement trop dur. Il n'a pas cette magie que l'argentique avait l'habitude de donner.
AL : Cela donne de la personnalité à l'image ; sa propre texture. Savez-vous combien de temps il fallait aux photographes des années 90 pour se préparer aux séances photo ? Ils travaillaient pendant deux jours en studio pour installer les lumières, puis vous veniez le troisième jour et faisiez des tests de tir sur des polaroids, puis ils tournaient. Ces jours-ci, ils s'installent au fur et à mesure que vous arrivez, c'est fou !
CG : Depuis le début de votre carrière jusqu'à aujourd'hui, avez-vous l'impression que la perception des femmes dans l'industrie a changé ? Avez-vous l'impression d'avoir plus de pouvoir maintenant que vous n'en aviez peut-être plus tôt dans votre carrière ?
AL : J'ai vu beaucoup de changements. La mode est plus diversifiée et les femmes aux formes différentes sont acceptées. C'est quelque chose qui est totalement différent de l'époque. En tant que mannequin, vous êtes toujours une femme ; vous allez encore traverser ces étapes de la vie où votre visage et votre corps vont changer. Je crois que ces étapes doivent être montrées et célébrées. J'ai toujours utilisé la plate-forme que j'avais. J'étais le mannequin le plus ancien pour Victoria's Secret et pour Maybelline New York aussi. Les modèles ne durent généralement pas, donc mon objectif était d'avoir une très longue carrière. De cette façon, les autres filles qui montaient pouvaient aussi avoir cette opportunité. Je ne fais plus autant qu'avant, mais je suis toujours là. J'ai des plans pour d'autres projets que j'aimerais entreprendre à l'avenir, qui sont probablement d'agir et d'avoir ma propre marque, sur laquelle je travaille en ce moment. En tant que modèle dans la scène que je suis, en tant que femme plus mature et mère, je veux continuer à prendre des photos avec un corps à chaque fois différent. Parce que je vais vous dire, je ne regarde pas comment j'ai fait dans mes 20 ans et mon adolescence. Mais je veux être célébrée comme je le suis aujourd'hui, comme chaque femme devrait être célébrée comme elle est.
CG : Vous avez deux jeunes filles. Est-ce une chose à laquelle vous avez pensé en les élevant?
AL : Oui, Valentina a 12 ans et elle fait à peu près ma taille en ce moment. Et puis j'ai une fille de neuf ans, Sienna. Je ne veux pas qu'elles aient l'impression qu'il y a un certain stéréotype qu'elles doivent suivre. Chacun a son unicité et je veux qu'elles puissent l'accepter sans essayer d'être quelqu'un d'autre. Une de mes filles veut en réalité être mannequin. Elle a vu des images de défilé de moi, mais je ne lui ai jamais demandé ou parlé beaucoup à ce sujet. Elle est venue me voir et m'a dit fro,talement : "Je veux être mannequin". Et je lui ai dit, d'accord, si c'est ce que tu veux, je te soutiendrai. Je pense que dans quelques années, une fois qu'elle sera prête, vous la verrez.
COIFFURE Andrew Fitzsimons
MAQUILLAGE Adam Burrell
ASSISTANT PHOTO Nelson Castillo
ASSISTANTE STYLISTE Hannah Chung
ASSISTANT COIFFEUR José Fernandez
ASSISTANTE DE PRODUCTION Oly Innes
