Tajan ouvre la saison de sa programmation de printemps par une vente du soir dédiée à l’art impressionniste et moderne. L’occasion d’une immersion dans les œuvres de Juan Gris, Albert Marquet, Maurice de Vlaminck, Bernard Buffet... A découvrir dans le diaporama ci-dessous.

Issu d’une petite ville d’Islande, Erró (né en 1932) a été actif sur tous les fronts, fréquentant aussi bien le Pop Art, Fluxus que la Figuration narrative, dont il est cofondateur. En dialogue avec des formes d’art et des scènes géographiques extrêmement diverses, Erró a toujours fait preuve d’une grande liberté d’expression dont témoignent les Editions Cercle d’Art, en rassemblant dans un bel ouvrage signé Stéphane Corréard, la production de l’artiste autour de la figure de Mao.

Pour son inauguration internationale, le Musée d’art contemporain africain Al Maaden (Macaal) reçoit la plateforme Afrique in Situ pour présenter, à travers l’exposition “Africa Is No Island”, toute la diversité de la pratique photographique africaine actuelle.

La 24e édition de l’Armory Show ouvre ses portes au public aujourd'hui : près de 200 galeries représentant une trentaine de pays sont rassemblées autour de la présentation d’œuvres historiques à très contemporaines, convoquant tous les médiums. A découvrir dans la vidéo et le diaporama ci-dessous.

Après avoir aiguisé l’intérêt des amateurs d’art contemporain et d’arts vivants avec, dès 2013, la mise en place de Lafayette Anticipations, la Fondation d’entreprise Galeries Lafayette – espace d’expositions, de rencontres, débats, recherche… – ouvre ses portes le 10 mars à Paris, dans un édifice signé Rem Koolhaas. A cette occasion, François Quintin, son directeur délégué, dévoile le projet de ce lieu culturel planté au cœur du Marais, qui accueille l’artiste Lutz Bacher dans le cadre de son exposition inaugurale.

Depuis 2007, Cos affirme un chic minimaliste flirtant parfois avec le brutalisme, irrigué d’un attrait immodéré pour l’art, l’architecture et le design. Cette identité se prolonge dans les collaborations de la maison suédoise avec de nombreux artistes qu’elle présente dans le cadre de prestigieuses manifestations internationales.

Fondée en 2013 par Touria El Glaoui, la foire 1-54 Contemporary African Art prend ses marques à Londres avant de s’étendre à New York en 2015 et Marrakech cette année. Cette nouvelle édition démontre l’acuité du regard de sa créatrice et le potentiel d’un continent dont les artistes ont bien souvent été ignorés du monde de l’art. Une belle concomitance avec l’ouverture, en ce mois de février, du Museum of African Contemporary Art Al Maaden.

Elle fait partie des (rares) galeries historiques qui, au fil des décennies, ont continué à développer un regard, une expertise, épousant, sans jamais se dédire, les nouvelles mouvances esthétiques. Fondée en 1925, la galerie Jeanne Bucher Jaeger, c’est aujourd’hui trois lieux : deux à Paris, un à Lisbonne. Dans le cadre de son espace de Saint-Germain-des-Prés, elle présente un dialogue inédit entre Mark Tobey et Michael Biberstein. Une exposition à ne pas manquer !

D’une réalité indéterminée dans la vraie vie, ils pullulent dans les albums de BD et colonisent régulièrement les écrans de cinéma. Mais dès la fin des années 1950, les super-héros ont essaimé dans l’imaginaire des artistes. De la peinture à la sculpture en passant par la photographie et l’installation, tous les médiums ont concouru à incarner des figures totémiques de la culture américaine. Suivant une grille de lecture diverse...

Sa fermeture avait ému les habitués de ses suites, tout comme les piliers de son bar. A contrario, sa réouverture, en juillet dernier, a suscité l’exaltation : la place de la Concorde privée de l’hôtel de Crillon, c’est comme une bibliothèque sans Proust. Impensable. Tout du moins difficile à vivre. Alors vive le nouveau Crillon... qui n’a pas oublié ses belles manières à la française, et décline un “esprit maison” où les œuvres d’art occupent une place de choix.

Dans l’esprit visant à porter un éclairage sur un versant méconnu d’une discipline (art, design), ou mettre en valeur un artiste quelque peu négligé par la postérité, la maison de ventes Tajan propose une immersion dans le travail peint et dessiné d’un artiste passeur entre deux siècles, et profondément épris de lumière. Empreinte d’élan vital, apte à capturer les bonheurs simples, l’œuvre de Moses Levy (1885-1968) est composée entre Afrique du Nord, Sud de la France et Italie. A découvrir dans le diaporama et les vidéos ci-dessous, ainsi que dans l’exposition, puis la vente tenue chez Tajan, le 8 février.

Architecte, designer, architecte d’intérieur, enseignant à l’école Camondo, collectionneur d’art : Charles Zana aime à multiplier les expertises pour servir sa vision panoramique de l’espace. Parmi ses sources d’inspiration, les céramiques d’Ettore Sottsass, dont il a acquis des pièces essentielles, bien avant le regain d’intérêt actuel pour cette discipline… L’Officiel l’a rencontré dans son appartement de la Rive gauche.

La créatrice de mode que l’on ne présente plus est aussi collectionneuse d’art, mécène de la culture (musique, cinéma, art…) – ainsi que de nombreuses causes humanitaires –, et fondatrice de la Galerie du Jour. Dès 1984, elle y accueillait plasticiens et photographes, dont beaucoup dans le cadre de leur première exposition… Un œil sûr, une sensibilité affirmée, une générosité grand angle, voici quelques traits de caractère de Lady Agnès. Aujourd’hui, cette pionnière tant appréciée des artistes et des institutions quitte son adresse historique de la rue Quincampoix (après plusieurs années de service rue du Jour), pour un nouvel emplacement qui sera dévoilé prochainement… L’occasion d’un tour d’horizon des œuvres de quelques-unes des figures exposées tout au long des trente-quatre années d’existence. Merci Madame.

Issue d’une longue résidence réalisée par Mohamed Bourouissa à Philadelphie, le film “Horse Day” – autour duquel s’articule l'exposition “Urban Riders” – s’attache à livrer des moments de vie d’une communauté de cavaliers afro-américains, établis dans un quartier défavorisé de la ville. Humanités cabossées et chevaux sauvés de l'abattoir tissent un récit nouveau. Autour de cette projection, un ensemble de quelque quatre-vingts pièces (croquis, dessins préparatoires, story-board du film, collages, encres, aquarelles...) témoignent de la richesse d’expression de l’artiste. A découvrir jusqu'au 22 avril au Musée d’Art moderne de la Ville de Paris.

La célèbre maison fondée en 1856 par le Britannique Thomas Burberry a régulièrement inscrit la création artistique au rang de ses inspirations. Peinture, littérature et musique ont ainsi posé leur empreinte au fil des collections. Rien de surprenant donc à ce que Burberry propose une exposition de photographies dédiée au thème du “British Way of Life”. Orchestrée sur trois niveaux, la mise en espace d’un florilège d’images – Karen Knorr, Bill Brandt, Martin Parr... – ponctuée d'un choix pointu de silhouettes rappelle combien l’Outre-Manche abrite de génie et folie créatrice.